8分钟高潮接踵而至，播放量飙升至50万，却没人玩，就因为是中国造？

原标题：8分钟高潮接踵而至，播放量飙升至50万，却没人玩，就因为是中国造？

国庆片单已经出炉，你有什么困难吗？

肉叔有，就是《深海》。

传了好久，终于接近尾声，连导演都发了几句“有点难过”来表达自己的失望。

为什么《深海》？

或者是因为漫画。

近年来，随着国漫的崛起，它探索了一条传统鬼IP的道路。动画票房前十的一半是哪吒、姜子牙、孙悟空、白蛇。

火就是火。

但似乎很多人已经认出了这条路，马不停蹄地蜂拥而至。

你也很难看到其他可能性。

也正因为如此，柔大叔一直期待着“不一样”的国漫。

比如《雾山五行》，水墨风格，一流的动作场面。

例如，《大世界》，狂风，承载着荒谬的现实故事。

各种成功或不成功的尝试，总有人试图打开另一个维度。

而就在几天前。

肉叔看了一部“不一样”的短片。

风格很抢眼。

轻轨上，姑娘，太阳刚刚好。

突然，摄像机靠近了。

风骤起，恶鬼陷入梦境。

苏醒少女的裙子一转，瞬间就被耀眼的光芒所吞没。

弹幕惊呆了。

赛博朋克？

《爱死机》新的？

但再看，怎么会有深眉、高鼻、英文专业。

显然，这是一部中国动画。

也许你还没有听说过《界》。

B站播放量超过50万，全部播放：牛批。

为什么？

01

遗传

《界》的主要特点只有8分钟。

为什么我们要花时间谈论一个8分钟的动画？

原因很简单，足以令人惊讶。

故事并不复杂。

一名实习生被命令去地下十八层。在遭遇AI背叛时，为了不让少女发动毁灭者，她甚至答应让少女成为神。

结果，电光一颤，尸体陷入了一片血海之中。

未知的女性身体被反射。

姑娘，死了吗？

没有剧透，肉叔只能说这里有一个巨大的反转。

然而，比起故事引发的讨论，弹幕中最响亮的声音竟然是：

中国元素太多了！

是的，中国元素。

这是肉叔的第一个惊喜。

比如解锁。

如果让你设计一扇中国式的网络门，你会怎么做？

钥匙、密码？还是有点牛，指纹，语音控制？

看看《界》是如何做到的：

“太极生二礼”的开法是你的梦想吗？

更有趣的是与少女对峙的AI。

冷光全息投影，冷冷的机械声音？

不存在的。

凹凸条层层叠叠，排列组合，营造出充满压迫感的猩红文字风暴。

向活字致敬？当然。

但独创性并不止于此。

凹凸砌块并不是中国木结构建筑引以为豪的“榫卯”技术。

所谓榫是凸的，榫是凹的。

通过能工巧匠的嵌套，不用一根钉子就可以无缝连接。

剧烈的地方是富有想象力的；细微处和细微处都完全沉浸其中。

像这样想出几个中国式的想法难吗？

老实说，这并不难。

难点在于能否在中国元素的外壳下做中国文化的内衬。

什么意思？

比如上面的中国元素如果是好莱坞做的，能做吗？

当然。

但他们不能做什么？

这是中国文化的乐趣。

那些只能理解和无法表达的部分。

以八卦和三卦为例。

在好莱坞电影中，八卦是一种象征，一种魔力，一种“东方神秘力量”。

但是《界》怎么样。

它是八卦和八卦与人物命运的结合。

看标题，女孩打瞌睡时闪烁的巨大白色符号是什么？

这是八卦和三卦。

它们是水和火的卦，火和水的卦。

为什么？

“容易”是指会实现，但一定不能实现。

“未完成”意味着虽然没有实现，但仍有一线希望。

而这也与女孩后来的命运不谋而合：道德选择中的生死。

当然，柔叔对卦没有研究。

各位高手，《界》的评论区，爆出了一些大技能。

毕竟有趣的作品总会吸引一些有趣的人。

在一天结束时。

这里是“道”字。

每个人的命运都隐含在世界运行的规律之中，在某处都有一定的数量。

能不能理解这个“道”，是《界》与进口产品的区别所在。

您希望好莱坞如何理解其中的乐趣？

所以。

“中国元素太多”的感叹，本质上是一种解脱：

我们终于不用在国外找赛博朋克的代餐了！

中国有自己独特的文化。

比如六芒星的起源，如道中无形的天人观，都是国情，只能理解，无法用言语表达。

就像唐诗和宋诗一样，如果翻译稍有错误，就会弄巧成拙。

相反，从小就沉浸在这种气质中的我们，却毫不费力地理解它。

而这种“汉译英”是无法翻译的。

这就是《界》的力量。

02

颠覆

但问题来了。

作为一部充满中国元素的赛博朋克风格作品，《界》无疑是优秀的。

就连B站的用户也对它的艺术大加赞赏。

但是你没听说过这项工作吗？

原因是一个“名字”。

毕竟，一个不知名的女孩的故事怎么能像民间神话一样响亮？

IP，有时会压制原创性。

不过在肉叔看来，这也是《界》值得一写的原因。

它不依赖于明显的IP。

这是IP背后的东西。

普遍价值的承认。

比如为什么那些非IP，甚至非中国的东西仍然打动我们的心：这就是世界的共同人性。

而在《界》中打动人心的是道德选择、美丽的毁灭和丑陋的胜利。

以标题“边界”为例，这是整个动画的标题。

它具有三个含义。

首先是人类一直担心的一个问题：科技的边界。

技术打破了界限，所以它可以带来如此多的快乐和期望。

或许在不远的将来，智能机器人将服务千家万户，正如无数科幻作品所展示的那样。

这种技术边界之所以长期没有被打破，不仅是因为科技的发展，还有道德伦理方面的考虑：

如果一个机器人已经发展出拟人化的智力和情感，甚至像电影中的女孩一样牺牲自己来拯救人类，她还能被认为是机器人吗？

她还能随意使用和报废吗？

这就是《界》的第二个意思：一个模糊的道德境界。

但说真的，这样的主题真的太老了。

毕竟《银翼杀手》中的女主角瑞秋发现自己是机器人的故事，已经是1982年的想法了。

在那之后，《我，机器人》《机械姬》《真实的人类》甚至《银翼杀手2049》都在重复同样的道德困境。

但它也似乎在说：可以说。但要说真话可没那么容易。

但是，这《界》似乎无法在几分钟内说出《机械姬》的精彩浪漫，或者《2049》的浩瀚哲理。

不过还好，它增加了世界的第三层意义，至少让人物立体感十足。

那就是：权力的境界。

在电梯里，给出了徽章的小特写：

女孩环顾四周，打量着“甲、乙、丙、丁、吴、吉、庚、辛”各级老板。

她有些自卑，捂住了自己的练习生徽章。

活字AI给她的第一句话是“实习生李伟”。

而且，在灌输神权迷恋的时候，皇袍少女做的第一件事，就是捏了捏她手中的练习生徽章。

自卑感的背后，始终存在着对这种等级森严、界限不可逾越的权力体系的认同。

也正是因为有了认同，才想一步一步爬上去，超越别人。

所以，女孩子很容易被神力所欺骗。

或许是巧合，或许是暗藏的玩笑。实习生作为低级社会动物，是中国职场集中权力斗争的缩影。

这大概也叫一种中国特色的网络空间吧？

虽然《哪吒》没有凤凰涅槃，没有《大圣归来》的灰烬重生，也没有中国大IP的火热加持。

但是，每一个向往新技术、注重道德、却又每天都争先恐后地谋生的农民工，对《界》的姑娘们也能有同感。

因为它用黑暗的宿命论挖掘了主流漫画没有阐明的人性的微妙之处。

当然，在很长一段时间内，IP改编仍将是舞台中央的太阳。

但当初的萤火蜡烛，不就是国漫的新希望吗？

03

期待

《哪吒重生》导演赵霁曾经说过：“一年有3-5部价值超过10亿的动画电影上映，可以成为动画电影的理想生存空间。在这个层面上，意味着行业可以吸纳更多的人才，这是一个相对良性的状态。

”

这大概就是我们一直关注国漫的原因吧。

不管大小，只看质量。

所以，在《界》之后，我们也发现了一批有趣的短片。

《终极体验》，朴实有趣的网络抢劫和网络鬼驱魔。

《癔症》，强烈的空间翻转，人物变形，最后是家庭暴力主题。

《晴转多云，有时有蝌蚪》，甜美直爽的风格，很适合当代爱情和嫉妒的讨论。

《番茄餐厅》，微微颤抖的复古画质，梦回1990年代国漫的黄金时期。

这些发现的来源是2021年B站全国创新大会上的一个名为“胶囊计划”的项目。

这是一个致力于支持动画工作室的程序。

除此之外，还有分别连接大学生和业余爱好者的“小宇宙”和“粗糙的石头”。

你可以理解为一个发掘未来国漫董事的计划。

老实说。

在B站第一次看到《胶囊计划》的时候，肉叔还以为只是一个简单的动画合集。

看了几集才知道。

这不是中文版的《爱死机》吗？

夸张的？

也许吧，但肉叔确实看到了一些相似之处。

第一个是正式的。

《爱死机》这个称号其实是爱、死、机器人三要素的组合。

在每部短片的开头，这三个元素都会被打乱重组，成为短片的字幕。

所以《爱死机》的真正概念其实是：随机组合的创意是无限的。

无奖测验：这个组合是哪一个？

那么“胶囊计划”呢？

有没有注意到《界》里面有好几个胶囊状的道具，比如少女手上拿着的工具包。

而“胶囊”正是《界》命题的来源：

“刺、欲、乐、幻、麻、泪、灼”，7种情感胶囊。

14个风格各异的创意团队，选择两种胶囊，配制新的情绪药物。

当然，不仅仅是形式。

《爱死机》成功的意义是什么？

想要突破动画市场是不可能的。

这个项目在主流市场上并不受欢迎。和中国一样，好莱坞也喜欢家庭乐趣。他们动画的主流是迪士尼和梦工厂，追求的是眼泪。

那么《爱死机》呢？

似乎是另一种选择。

它的质量也参差不齐。

收视率最高的第一季有6条IMDb评分低于7的短片，但整体得分为8.4。

在豆瓣上，它取得了令人印象深刻的9.2分。

而第三季，恐怕很多人都记得的只有那个《吉巴罗》。

但这却赢得了源源不断的投资资金，今天的爱情死机续订了三季。

这不仅是艺术上的成功，也是突破口耳相传的商业上的成功。

那么“胶囊计划”呢？它面临的是一个神话IP与低级IP并行的动画市场。

提到漫画。

人们的印象要么是《哪吒》，要么是《熊出没》，这是主流。

但是谁会注意到那些正在突破的人呢？

或者前面提到的《雾山五行》。

2016年，我拍了一部5分钟的短片。我没有钱，无法继续。

2020年终于拿到投资，在B站播了3集，但是加起来用了不到一个半小时。

相传，完整的13集要到今年才能迎来。

为什么做一部动画7年这么难？除了生产层面的因素，其实是市场的支撑。

人们总是对投资意外收入非常谨慎。

也正因为如此，流行的体裁都集中在神话传说中。

《深海》？

《艺术学院》？

看起来像赌博。

幸运的是，总有人愿意赌看起来不值得的运气。

比如这个把14个国漫工作室推到我们眼前的“胶囊计划”。

你认为会有多少利润作为回报？

说实话，肉叔暂时看不出来。

然而，这些短片的质量证明，所谓的奖励有时不是金钱，而是希望。

是突破国漫可能性的希望。

也是动画从业者生存的希望。

和希望。

是任何伟大梦想开始的地方。

我们也希望。

未来的某一天，我们就不用用中文版的《爱死机》来称呼他们了。

他们应该有自己的名字。

就像那张海报一样。

甚至年轻笨拙。

但是，也许，他们会带着希望翱翔于天空。

让人们看到。