与成龙散伙后，罗维转型拍摄恐怖片，猎奇镜头拍出了一代人的噩梦

1971年，嘉禾签下了李小龙，并为李小龙策划了功夫片——《唐山大兄》。

一开始，这部《唐山大兄》由吴家骧担任导演。 可是在吴导的手中，影片的拍摄进度缓慢，于是嘉禾换下了吴家骧，让罗维接手了该片的导演工作。

在罗维的手中，《唐山大兄》顺利杀青，上映后还打破了当时的港片票房纪录。 《唐山大兄》之后，罗维、李小龙再度联手，合作了功夫片经典《精武门》。

《唐山大兄》、《精武门》两部作品，不仅让李小龙成为了当时的港片票房霸主，同时也让导演罗维，快速在港片市场扬名。

有追求的导演，都渴望独立发展自己的电影事业，罗维自然也不例外。 1975年，罗维离开了嘉禾，成立了自己的「罗维影业」，开始尝试独立发展自己的事业。

罗维影业成立之后，罗维发掘了新人演员陈港生，并为他取艺名「成龙」，还策划了大量的功夫片作品，希望能够捧红成龙。

功夫不负有心人，罗维在1978年，与吴思远的「思远影业」合作了《蛇形刁手》、《醉拳》两部作品。 而这两部作品，也成功让成龙走上事业高峰。

《醉拳》之后，罗维又为成龙拍摄了《笑拳怪招》、《龙拳》、《一招半式闯江湖》等作品。 凭借成龙的票房影响力，「罗维影业」也成为了彼时功夫片市场上的金牌厂商。

然而，进入80年代之后，罗维影业却遭遇了一场重大的发展危机。

1980年，嘉禾花重金，挖走了成龙。 随着成龙、罗维的「合作散伙」，罗维名下的「罗维影业」，快速失去了功夫片市场的票房红利。

1982年，失去了成龙的「罗维影业」，在功夫片市场步履维艰，眼看就要走向倒闭。 此时，为了稳定公司的发展，罗维决定放弃功夫片的拍摄，尝试开拓新的类型片市场。

而这时的罗维，也将目光聚焦在了恐怖片的创作上。

七十年代末、八十年代初，恐怖题材的电影作品，在港片市场上悄然兴起。

许鞍华的《疯劫》，余允抗的《山狗》、《凶榜》，桂治洪的《邪》、《蛊》、《魔》，徐克的《地狱无门》，洪金宝的《鬼打鬼》、《人吓人》，都是彼时诞生的经典之作。

正是因为窥见了这一股恐怖片市场热潮，1983年时的罗维，也带领公司拍摄了一部恐怖片作品——《魔胎》。 本期我们就来聊聊，罗维影业出品的这部 《魔胎》。

在这部《魔胎》里，罗维并没有以导演的身份，指挥电影的拍摄工作。 而是坐上了监制的位子，在幕后统筹全局。

该片的导演职位，由刘鸿泉担任。 早年的刘鸿泉，是一名出色的摄影师。 徐克的《地狱无门》、吴宇森的《八彩林亚珍》、程小东的《生死决》，都是由刘鸿泉掌镜拍摄。

1983年，刘鸿泉通过这部《魔胎》正式坐上导演的位子，并成为了罗维手下的得力干将。 80年代中后期，「罗维影业」出品的《鬼线人》、《哈林行动》、《追日》等作品，也都是由刘鸿泉执导拍摄。

这部《魔胎》顾名思义，讲述了一个魔胎害人的故事。

电影的一开始，沈老太太带着自己的二儿媳「淑贞」，在盂兰节庙会上闲逛。 在一场拍卖会上，淑贞鬼使神差地买下了一个造型独特的花瓶。

自从买了这个花瓶之后，淑贞便对花瓶爱不释手，就连睡觉也一直抱着。

沈老太太的长子志昌，膝下育有两子，分别是阿权、阿威。

阿权、阿威对二婶淑贞的宝贝花瓶，充满了好奇，于是偷拿了花瓶，想要把玩一番，结果被淑贞发现，二人也遭到了一顿痛骂。

淑貞的丈夫，常年在外做生意，極少回家。這一夜，丈夫歸來，卻發現淑貞正在屋內，與一個怪物交合。

憤怒的丈夫沖入屋內，結果怪物化作了一個花瓶。丈夫一怒之下，摔碎了花瓶。然而沒過多久，丈夫便渾身腐爛，之后跳窗而亡。

丈夫去世后没几天，淑贞也遭遇意外，坠楼身亡。 沈老太太请来法师，为二儿子、二儿媳料理后事。

出殡当天，法师发现，淑贞的腹部快速突起，一个魔胎破体而出。 为了镇压魔胎，法师布下法阵，并在淑贞的灵位上，贴上了灵符。

法师告诉沈老太太，千万不要揭动灵符，否则会为沈家带来灾祸。

一转眼，12年的光阴过去了，阿权、阿威相继长大成人，阿权还认识了女朋友juju。

这一日，适逢沈老太太70岁大寿。 阿权带女朋友juju前来参加寿宴。 juju在意外之中，揭下了淑贞牌位上的灵符，结果放出了被镇压的魔胎。

当夜，魔胎附身在沈家喂养的黑狗身上，还借黑狗之躯，咬伤了阿权。 为了自保，阿权干掉了黑狗。

阿权的父母，将阿权送往医院，而次子阿威，也打扫了房间，并将黑狗带到野外掩埋。 趁此时机，魔胎离开黑狗的躯体，附身在了阿权身上。

被魔胎附身的阿威，先后袭击了juju和家中的保姆，而阿威的父母，也频频在夜里，看到淑贞的鬼影。

为求沈家太平，沈老太太再度去找法师。 法师掐指一算，得知有人破坏了封印，放出了魔胎，而且魔胎还附身在了阿威身上。

法师告诉沈老太太，只要用鹰血泼洒阿威，阿威便会和魔胎一起灰飞烟灭。 老太太不忍心让自己的孙子殒命，于是法师决定开坛做法，收伏阿威体内的魔胎。

可惜，法师道行不够，斗法时被魔胎「反杀」。

魔胎借着阿威的躯体，重返沈家，大开杀戒。 为了制止魔胎，沈老太太最终决定，用鹰血泼洒阿威。 而故事的最后，阿威也跟随魔胎一起，魂飞魄散。

七十年代末、八十年代初，香港的经济快速发展，而在经济大潮的推涌之下，人们的物质生活压力，也变得越来越大。

新生儿的出生，给彼时的不少家庭，带来了巨大的经济压力。 而彼时的不少港片创作者，也抓住了婴儿恐惧这一社会现象，将其打造成电影作品，对现实生活进行剖析、反思。

许鞍华导演的《疯劫》、余允抗导演的《凶榜》皆是如此。

在这部《魔胎》里，罗维、刘鸿泉也跟风设计了一个婴儿恐惧的故事。 不过，与《疯劫》、《凶榜》这种剖析人性、反思生活的作品不同。

《魔胎》没有对现实生活进行过多隐喻，只是单纯地将电影聚焦在魔胎害人的故事表现之上，打造了一部纯粹的商业化作品。

为了照顾作品的娱乐效果，罗维、刘鸿泉也在《魔胎》中设计了不少另类的场景，试图迎合观众市场。 比如，淑贞与魔物的亲热桥段，血腥暴力的斗法场景，以及最后魔胎被消灭时，阿威裂开的惊悚画面。

这些cult风满满的镜头桥段，成为了一代人挥之不去的童年噩梦。

恐怖氛围的出色营造、猎奇镜头的大胆表现，让这部《魔胎》在1983年的港片市场上，取得了不错的反响，冲上了年度票房排行榜的第32位。

《魔胎》之后，港片市场上也掀起了一股「魔物投胎，转世害人」的类型片风潮，《再世追魂》、《猛鬼食人胎》等作品，都是这股跟风热潮中的佼佼者。

1983年的这部《魔胎》，成功让罗维的「罗维影业」，在恐怖港片的票房市场之上，站稳了脚跟。 80年代中后期，「罗维影业」投资拍摄了大批恐怖港片，其中不乏像《恶鬼缠身》、《僵尸少爷》、《妖怪都市》、《猛鬼旅行团》这样的作品。

1992年，罗维还将「魔胎」电影的创作理念，融入到「僵尸片」之中，与洪家班携手拍摄了《新僵尸先生》。

可惜，90年代初《僵尸片》快速走向衰落。 这部《新僵尸先生》的票房受挫，让「罗维影业」元气大伤，而1993年《一刀倾城》的投资失败，更是让「罗维影业」关门大吉。