同样是世界功夫巨星，把李小龙和成龙一对比，差别就出来了

文|令狐伯光

说到在全世界知名的中国巨星，其实就只有李小龙和成龙，这个李连杰、周润发、后来的甄子丹都要逊色不少。目前只有他们能够真正地走出国门，辐射到国外。 当外国人想起中国人的形象时，能够多想到两个正面喜欢的形象，以此减少哪怕一点对亚洲中国的偏见刻板印象。

不过，李小龙和成龙在世界上谁地位更高，这个争议就很多了。

成龙拿奖更多，全世界上至明星政要，下至平民百姓都是粉丝，这种名人的影响力明显要大得多。

李小龙虽然作品更少，但是其形象和第三世界民族反抗绑定，已经形成了一个更高级别的文化符号，而且是世界级别的代表性文化符号，这点又是成龙不及的了。这个时候问题就来了，我们应该如何看待李小龙和成龙呢？

同样是闻名世界的功夫巨星，李小龙和成龙谁地位更高？

李小龙文化输出是70年代初开始，当时的时代是二战结束20年，全世界第三世界国家纷纷独立，而老牌殖民国家开始让位于苏联和美国两个东西方阵营的争斗，但后者当时还没到巅峰，前者第三世界对于殖民国的民族思维更强烈一些。

李小龙的伟大就是这样，以中国功夫为第三世界塑造了一个反抗殖民者压迫的文化符号。

在当时他就是海外华人中为数不多的成功的文化输出者，当然，李小龙对于中华文化输出的最大贡献不在于他传播了中国功夫，而在于提醒我们，传统文化输出成功的前提是文化创新。

试想，如果李小龙没有创建新打法、新流派，没有步入国际格斗界，而只是进行传统的武术表演甚至京剧武打，他能够在异域文化圈里出头么？日漫韩剧的文化输出中都包含了大量民族元素，但其价值观无不是现代社会的。

想想阶级斗争年代的中国多穷、多土，为啥影响力那么强？因为那时世界潮流就是激情燃烧，就是阶级斗争。你跟上了潮流，甚至还能引领潮流，你不火谁火？

成龙崛起的时间是80年代中后期，走向全世界已经是90年代末了，在2000年左右火遍了全世界。

李小龙去世后，20多年港产功夫动作片都没真正进入好莱坞，而且李小龙并没有看到自己重返好莱坞，因为《龙争虎斗》1973年12月上映时他已经去世。成龙的《红番区》北美破非好莱坞电影卖座纪录时，李小龙已经去世23年，成龙的动作电影风格也已跟李小龙没有关系。

更早之前，成龙是1988年以《警察故事》先在好莱坞业内建立影响力的，然后通过录影带建立了大批受众，《警察故事》也跟李小龙没有关系，在说从《警察故事》到《红番区》好莱坞也一样是趾高气扬。

所以成龙的巅峰和闯进好莱坞，早已和李小龙的文化符号无关了。

如果硬要形容的话，李小龙代表的还是港台继承的民国抗击侵略者，再到香港本土英国殖民者的民族形象。那个时间段全世界第三世界人民并不少，这是除了欧美日本再到亚非拉第三世界国家也喜欢李小龙的原因。

成龙呢？它代表经济发展起来的香港文化娱的巅峰。就是东方现代化，商业化和工业化成功的文化符号，在当时亚洲除了日本就只有香港，香港电影嘛成龙就是代表之一，走精英路线的有王家卫等导演，意义不同。

一个文化符号，一个文化形象？李小龙和成龙的区别很简单

成龙等人打进好莱坞是因为李小龙啥的，即使1988年《警察故事》入选纽约影展掀起好莱坞业内影响力，成龙的动作片风格已跟李小龙截然不同，而且当时李小龙也已去世15年，到《红番区》的时候成龙风格的动作大片已经达到另一个巅峰。

那十几二十年，你见过香港的动作电影或影人像《红番区》后这样争相打进好莱坞么？

事实就是没有，再说《红番区》及其后，香港的动作/武侠片早就没有李小龙的影子，而是百花齐放，各路名家都发展出自己的风格。

比如袁和平在好莱坞拍《黑客帝国》跟李小龙的风格有什么关联？（《杀死比尔》虽然乌玛瑟曼穿着李小龙的黄色战衣，但打起来还是袁和平的风格，而非袁和平模仿李小龙。

《轰天炮4》找李连杰演让元奎做武指，甄子丹的《铁马骝》发行到北美票房不错，甄子丹还做《刀锋战士2》等的武术指导，洪金宝拍美剧《过江龙》，唐季礼也去好莱坞，熊欣欣做《三剑客》的武指。其他董玮梁小熊元彬等都受邀参与西片的动作设计，更不用说成家班从《尖峰时刻》《上海正午》已经开始做西片武指。

后面一路发展到《蝎子王》《暮光之城》《海扁王》《环太平洋》《游侠索罗》《王牌特工》《神奇女侠》等，李小龙去世后那十几二十年，有过这样的景象。

还有一点，甚至说成龙做到李小龙当年未及做的事甚至做得更大，就是《红番区》之后，好莱坞开始前所未有地邀请香港动作片影人到当地发展，或是发行其他的港产动作片，所以在《红番区》之前都没有这样的现象。

确实是《红番区》之后，比如李连杰、唐季礼、洪金宝、袁和平、熊欣欣、董玮、元奎、元德等都短短几年被好莱坞邀请过去，从这点来说，这时港产动作片在创意风格等上，跟李小龙时期的功夫片都已截然不同，这是无可否认的事实。

所以，大家懂了这个意思没有，成龙才是香港动作电影和武指大批进入好莱坞的转折点。但这个背后是80年代后香港动作电影，香港电影，整个香港文娱成熟的原因，而成龙就是这个标志性的人物。

当年还是录像带时代，成龙电影进入欧美和日本等发达国家是上映过的。但很多第三世界国家经济发展未必比当时内地好多少，靠的也是磁带和录像带，成龙电影不止丰富了我们的业余娱乐，丰富了全世界不少第三世界国家观众的文娱生活。而且伴随着成龙在国外都是说我们中国，经常穿唐装等等。

以前还觉得他太过刻意了，后来才发现成龙是最能代表发展起来的港台代表中华文化的人物，这点成龙确实是当之无愧的。

成龙经典电影比李小龙多100倍，两人却并列，他自己早说出答案

最后，其实李小龙和成龙总体上并没有多大差距，绝对是并列的存在，背后原因上面说了两人代表的文化符号不同。现在网友关于两人的评价主要还是一点，那就是李小龙早早去世，又和反抗殖民的民族形象挂钩，已经被神化了。

成龙则因为还活着，而且私生活诟病极大，评价也就分化了。

这点还可以对比香港一对相似的影帝，那就是张国荣和梁朝伟。两人在香港电影演员的成就是差不多的，但是张国荣因为去世早就已经封神，梁朝伟哪怕演技再好经典作品再多，但是老了跟不上了，加上接片问题近年逐渐争议多了起来。

成龙其实自己也知道，他和刘家良曾经都说过，李小龙地位如此崇高和评价高就是因为他去世早，生命和评价定格在那个年龄，并且伴随时间过去只会拔高，而不会降低。

最后，李小龙和成龙也没啥比较的必要了，最重要的还是现在出不了他们了。

这个文化输出是一个漫长的过程，不是靠一个人或者几个人就能实现的，现在内地对中国文化输出的问题就很多了。近些年国内资本和电影市场的发展，华人演员在好莱坞的角色和戏份都不再是充满偏见的反派。

不过，却再难出现类似李小龙，还有成龙这样的巨星了。即使这两年国外热度比较高的甄子丹，年龄也奔到60去，吴京的《巨齿鲨2》可能会尝试一下，但他年龄也差不多50岁了，在国际上不会再有多少冲劲了。

这一批演员的老去，也带走了功夫片的年代。