该醒醒了！资本强捧的5位“戏混子”，演啥毁啥，请放过观众吧

去年第33届飞天奖上，靠着《功勋》中李延年一角拿到“视帝”的王雷，领奖台上说的一番话，至今令人印象深刻。

其中的最后一句，至今让皮妹感动，只见他眼含热泪地说：

“北京人艺戏比天大的艺术信仰，永远鞭策着我，要认认真真演戏，清清白白做人！”

此话一出，台下顿时就响起了雷鸣般的掌声，现场所有的演员都为他喝彩，一边的妻子李小萌，更是泪水不止，深情地望着台上的丈夫。

王雷饰演的这个角色，虽然戏份很少，只有仅有的六集，但他却成功地塑造好了这个角色，并力压呼声最高的于和伟，从而拿到视帝大奖。

平心而论，于和伟主演的《觉醒年代》，饰演的陈独秀，同样很不错，但如果你仔细看过这部剧便会发现，于和伟塑造的角色，总是给人一种“千人一面”的感觉。

不出意外，他应该就是输在这个上面，不然豆瓣评分高达9.3分的《觉醒年代》，怎么可能会输得这么惨！

我们常说，好演员，一人千面，演啥像啥，而“戏混子”，千人一面，演啥毁啥。

于和伟虽然还称不上“戏混子”的称号，但因为角色形象太过千篇一律，所以没得奖也在情理之中。

可圈内有些演员就不同了，明明演技很烂，但在资本的强捧下，却总是戏约不断。

这次，皮妹就给大家盘点5位，看看这些“戏混子”，究竟有何魅力，会如此受资本待见——

01、江疏影

江疏影是胡歌的前女友，也是圈内的“白富美”，拥有着很多人羡慕的高颜值、高学历、好身材。

这姐姐是上海人，上戏毕业以后，她又去了英国留学，并拿到了传媒经济学的硕士学历，属于真正的学霸级别人物。

但学成归来后，江疏影并没有靠自己的高学历行走江湖，而是依然坚持做演员，并签约进了萌扬文化经纪公司。

江疏影是幸运的，这家公司看中了她的潜力，并把她视为公司重点力捧的对象，因此她的资源也是肉眼可见的好，除了自家公司的几部热戏她都是女一，正午阳光的《清平乐》也是大女主。

但江疏影似乎并不是很争气，除了颜值身材还拿得出手外，她的演技和观众缘，着实不敢恭维，有观众甚至说：“江疏影演啥我弃啥”。

之所以出现这样的状况，还是因为江疏影单一的演技，十几年来，这姐姐的演技几乎都是一个表情。

尤其是近几年，不但没有进步，有时还会出现接不住戏的现象，比如在《扫黑风暴》中，她和吴越对戏，弱到爆。

但资本就是资本，即便如此糟糕，但始终不影响她接戏的步伐，且还是片约不断。

刚刚过去的春节档，电影《无名》里江疏影扮演的江小姐，可有可无，起不到任何的作用，几乎就是个花瓶的存在。

《扫黑风暴》里，她不但接不住吴越的戏，而且哭戏太过敷衍，像是憋出来的一样，说台词时更是毫无感情。

如果没猜错的话，这姐姐就像班里面的混子交作业，简单应付一下就得了，完全像是没有融进剧情里，搞得整个人物角色很苍白。

事实上，不仅这部剧表现得如此，像《三十而已》《清平乐》《欢乐颂3》等影视剧，都是如此。

她本来都是剧中的大女主，结果愣是演着演着把自己演成了女二，甚至女三号，尤其是《三十而已》，活活地被女二号童谣抢了风头。

但不得不说，这姐姐的确是幸运的，和她合作的演员个个都是圈内的实力派大佬，比如梁朝伟、张嘉译、靳东、孙红雷等。

可越是这样，江疏影越是不红，就像她自己调侃的那样：老娘就是一个怎么都捧不红的女演员。

而究其原因，也很简单，那就是她演啥都像是在演自己，从来没有把自己沉浸到角色中去。

如此混法，也难怪观众都不待见她，演艺圈有她这样不求进步的“戏混子”，实在是太可悲了。

02、朱亚文

朱亚文是内娱的“男神”，也是“行走的荷尔蒙”。

大火之前，朱亚文还是有几部拿得出手的代表作的，比如《闯关东》《远去的飞鹰》《红高粱》等。

但靠着这几部剧积攒点人气之后，朱亚文似乎就开始飘了，从前的那个帅气的硬汉，铁骨铮铮的汉子形象，再也不见了。

事实上，朱亚文之所以会发生改变，完全是和他背后的经纪公司有关，他现在的经纪人是业内有名的杨天真。

签约杨天真后，朱亚文突破自己尝试上真人秀录综艺，他重新定位自己，更多的精力放到了综艺上。

而杨天真也的确把他打造成了圈内有名的艺人，仅仅只用了五年，杨天真就把朱亚文捧红了，且是红遍大街小巷的那种。

综艺《真心英雄》让他接触了很多的香港艺人；

《声临其境》又让他的配音才华，展现得淋漓尽致，人气火得一塌糊涂；

紧接着《奔跑吧》又让他有了“好丈夫”的人设。

如此种种，杨天真用她最独特的方式，成就了朱亚文，但也毁了朱亚文。

和杨天真合作之前，朱亚文是一位纯粹的演员，一心扑在演戏上，但合作之后，随着参加综艺越来越多，他在演戏上的心思就渐渐地变少了。

事实上，圈地这样的演员太多太多了，比如黄渤，最近正热播的一部剧，就很让观众失望。

还有孙红雷，黄磊等人，都是因为参加综艺，毁了自己的演技。

朱亚文同样如此，最近几年，他的戏约依然不断，但演技却不进反退，塑造的角色却一个比一个烂，作品一个比一个扑。

《大明风华》里，朱亚文饰演的朱瞻基，不伦不类，毫无硬气可言。

不知道是不是参加综艺时，受那些流量明星的影响，这老哥塑造的角色，硬汉气质不但没有了，而且“娘风”却增加了不少。

朱瞻基这个角色是帝王，有霸气的一面，也有贵气的一面，但你看看朱亚文塑造的样子，太娘，太做作。

说句实在的，看了这画面，真是受不了。

这翘起的兰花指，鬼魅般地斜眼瞅人，即便和女主谈情调笑，也是一股子娘娘化的气场。

这个角色之后，朱亚文并没有回归到正常的轨道上来，而是演起了近两年很令观众反感的霸道油腻总裁。

总裁就总裁吧，毕竟靳东就是靠这个发家的，这哥们也有这方面的气质，但看了他演绎的总裁，观众又失望了。

表情，动作，几乎和朱瞻基差不多，他的《简言的夏冬》《赖猫的狮子倒影》等都市剧，基本上都是这个类型。

更重要的是，他塑造的总裁角色，实在是太油了，尤其是和女主调情或者演比较亲密的戏份上，更是让人看了起一身的鸡皮疙瘩。

这一点上，真该去学学张译。

03、倪大红

从年龄上来说，倪大红算得上“老戏骨”了，但他也仅仅体现在了“老”字上，算是靠年龄“熬”出来的，而非靠“演技”演出来的。

《都挺好》中苏大强一角让他一夜之间火遍了大街小巷，甚至小学生常买的干吃面上都有他的头像。

但成也苏大强，败也苏大强。

苏大强之后，倪大红越老越片约不断，甭管什么样的角色，他都乐于去接，毕竟谁也和钱无愁。

远的不说，就说刚播完的两部剧吧，一部是《纵有疾风起》，另一部是大火的《狂飙》。

不管是他饰演前者中的父亲，还是饰演后者中的黑社会老大，倪大红都是面瘫式的表演，毫无亮点可言。

所谓的“千人一面”式的表演，这老哥是发挥到了极致。

更让观众出戏的是，他那无法遮掩的大眼袋，特别地亮眼，每当镜头对准他时，想不看都难。

作为“老戏骨”，台词上应该拿捏得很到位了吧，但他饰演的黑老大，颇有几分苏大强的味道，比如那句：“我老了，这事我管不了了”，很是让人出戏。

可能有人该说了，这是编剧的问题，和倪老师无关，但作为一个经验老到的演员，至少表情上应该做到位吧。

毕竟是黑老大，那种霸气，气场还是要演出来的吧，但你看看整部剧下来，和同样是黑老大的高启强相比，简直就是一个天一个地。

黑老大如此，在《纵有疾风起》中饰演的父亲，同样如此，他总是摆着一张面瘫脸，不管啥事，啥场合，他几乎都是一个面瘫表情。

事实上，如果你看过他演的司马懿，同样是如此演法，只不过那时观众对他还没看疲劳，所以感觉这种演法还不错。

但这么多年过去了，如果一个演员一直这样去塑造角色，那和“戏混子”又有啥区别？

皮妹觉得，老爷子该歇歇了，赚得也差不多了，可别像吴刚潘长江那样，吃香难看，晚节不保。

多学学陈道明等人，见好就收，多智慧。

04、刘涛

“戏混子”中，刘涛绝对是最典型的代表，且没有之一。

仅仅这两年，刘涛就参演了十多部影视剧，并且还有综艺，直播带货等，而她出道22年来，作品更是高达上百部。

称她为娱乐圈“高产第一人”，绝不为过。

不说早期的作品，就这两年，她参演的作品，很多豆瓣评分都在五分一下，口碑差到了极点。

如此大密度地拍戏，即便她身体上承受得住，但在塑造角色上，怎么可能会去好好地钻研角色，打磨角色。

说句不好听的，那就是混呗，只要捞到油水，赚到钱，至于演出来的效果怎样，观众爱不爱看，那就不是她的事儿了。

所以，你看她演公安局长，台词功底差，表情像个良家妇女，根本没有公安局长的气势。

没有对比就没有伤害，同样是演公安局长，你看看吴越演出来的效果，能甩她几条大街。

除此之外，人到中年的她，还特别热衷于演少女，尽管滤镜开到了最大，但演出来的效果总是让人感觉到很别扭。

还有她沐浴的戏，肩膀粗壮有力，背影虎背熊腰，画面感实在是不敢恭维。

更拉垮的是，她做表情的动作，五官扭曲、挤眉弄眼、用力过猛、动作浮夸，夸张又做作。

总之就是，表演模式化严重，演领导就是眯着眼，皱着眉，一脸疲惫和不耐烦，演少女就是装，吼，强装扮嫩。

今年一开年，刘涛又是演员中最高产的一位，仅仅一个月，就交出了两部作品，但量多质少，她的口碑越来越差，而观众的谩骂却越来越多。

她就像是有“分身术”一样，哪部剧中都有她的身影，就连刚刚大火的《狂飙》，也差一点有她的身影。

幸亏她的档期太满，没有让她去饰演大嫂陈书婷一角，不然观众肯定会错过内娱第一性感大嫂。

不管她自己怎么想，但很多观众是变态了，只要有她参演的剧，就表示不看，《狂飙》中没有她，观众更是大呼，幸亏没有她。

唉，不知道涛姐还要继续这样“混”多久，个人觉得，她混得越久，观众就会越惨，悲哀啊！

05、杨颖

杨颖演戏从来没有演技，这可真不是皮妹黑她，而是很多网友得出的一致结论。

她从一个嫩模走到内娱的顶流，的确很有两下子，是前夫黄晓明成就了她，但她却总认为是自己努力的结果。

平心而论，这姐姐努力过吗？演技上靠一键抠图，替身，演哭戏靠滴眼药水，把华仔震惊得目瞪口呆。

即便如此，她还觉得自己这样的演技就值8000万的片酬。

如今翅膀硬了，一脚踢开前夫黄晓明，开始单飞，但令她没想到的是，离开了黄晓明，资源不升反降，代言也是一丢再丢。

本想着她还有高颜值这张牌可以打，但看了前不久她新作品的开机仪式上的状态，才发现她的面部疑似注射了填充物，微微一笑酷似蔡明。

如今，这姐姐虽然离开了黄教主，资源有所下降，但这两年依然参演了不少的影视剧。

不过作品是不少，但演技并没有随着作品的增加而增长。

她的演技，哭起来像笑，笑起来像哭，尽管颜值时好时坏，起伏不定，但基本上所有的角色都是空有其表，没有内涵。

如今新剧《相思令》正式开机，还没开始拍摄，有网友就开始对她议论纷纷了，甚至有人质问，是哪位导演胆子这么大。

唉，其实让这姐姐演好戏也实在是有点难为她了，毕竟不是科班出身演员，没有受到过一天的专业训练。

所以，惊恐只靠瞪眼睛，哭戏只靠眼药水的大宝贝，真不知道颜值崩塌以后，还能走多远。

结语

认认真真演戏，清清白白做人，戏比天大的艺术信仰，不仅仅只是“视帝”王雷一个人的信仰，而是所有演员的。

事实上，观众对演员的要求也并不是很高，但作为一个演员，至少在塑造角色时，最起码的敬业精神和信念感还是要有的吧。

如果一味地敷衍拍戏，糊弄观众，那么不尊重观众的后果，迟早会遭到反噬的。

说一千道一万，演员好好去打磨自己的演技，才是硬道理，如果演戏全靠糊弄，那么终究会落下一个“戏混子”的骂名。